<html>
  <head>
    <meta content="text/html; charset=windows-1252"
      http-equiv="Content-Type">
  </head>
  <body bgcolor="#FFFFFF" text="#000000">
    Hi Amy,<br>
    <br>
    I've been calling squares for a long time. If they are
    western/southern squares, they are very different than contras, and
    the caller's role is very different, both in terms of the dancers
    and of the music/band. If the dances are New England quadrilles,
    then they are essentially contras in square-formation. My comments
    are primarily about the former rather than the latter, although the
    underlying principles are the same.<br>
    <br>
    Squares are fun! Smile a lot; be playful. I would suggest that you
    don't spring new things on the dancers during the dance, especially
    if these are contra dancers, but don't hesitate to do something like
    (especially for an opening): swing someone in your square; now swing
    someone in a different square; now swing someone you've never swung
    before; now run back home and swing your own! Which can get lots of
    folks giggling like 10-year-old kids.<br>
    <br>
    Call to the dancers, not to the music. I'm not saying "ignore the
    phrasing", but OTOH, you don't want folks standing still waiting for
    the phrase to come around while one other square struggles to catch
    up. Scan the room; do not call to the slowest square(s). You can
    call one move ahead of most of the dancers. Use your voice.<br>
    <br>
    Most western-style and southern-style squares are not phrased to a
    32-bar tune. OTOH, by keeping the phrasing in your head while you
    call, or at least listening to the tune, you can skillfully weave
    the calls so that, when the music comes around to the top of the
    tune, you can begin a new part of the dance. Subtle, but very
    satisfying all around. You can use moves like: Swing your partner,
    promenade, all join hands and circle left -- all which take up music
    and can bring the entire room together.<br>
    <br>
    Not every break has to be grand-right-and-left or its variations or
    Alamo-style complexities. Simple breaks work, and they can be used
    as refreshing breathers after the main figure -- a way for the
    dancers to experience a reset. A variation of: join hands 8 and
    circle left all the way around, swing your partner, now promenade
    home -- will work as a simple break. (or even just "circle left all
    the way around" -- good for weddings, etc.).<br>
    <br>
    Put laughter in your voice. Lead your friends through the dance,
    like at a party, not just prompt.<br>
    <br>
    Good luck!<br>
    <br>
    Woody<br>
    <br>
<><><><><><><><><><><><><><><><><><><br>
    Woody Lane<br>
    Caller, Percussive Dancer <br>
    Roseburg, Oregon <br>
    <a class="moz-txt-link-freetext"
      href="http://www.woodylanecaller.com">http://www.woodylanecaller.com</a><br>
    home: 541-440-1926 cell: 541-556-0054<br>
    <hr size="2" width="100%"><br>
    <div class="moz-cite-prefix">On 2/4/2017 9:26 AM, Amy Cann via
      Callers wrote:<br>
    </div>
    <blockquote
cite="mid:CALZWU+t4Mk415=_byAmOSjk_UUnGF3SP0kq+gXhPYOJV0M700A@mail.gmail.com"
      type="cite">
      <div dir="ltr">
        <div>
          <div>
            <div>It's a friendly low-key local community dance, and they
              know I'm mainly a contra caller, so the potential for
              hurled tomatoes is low -- but I still want to not stink
              too much.<br>
              <br>
            </div>
            Any suggestions for dance choices or thought-habit
            adjustments?<br>
            <br>
          </div>
          <div>Back to scribbling on my 3x5 cards and re-reading Lloyd
            Shaw...<br>
          </div>
          <br>
        </div>
        Amy<br>
      </div>
    </blockquote>
    <br>
  </body>
</html>